Plató Creative Clash - REDEFINITION

Sprístupnenie výstavy: 15. októbra 2020

Výstavný kurátorský projekt Miloslavy Hriadelovej je úvahou o budúcnosti módy a nutnosti prehodnotenia jej vývoja v rámci výrobných procesov, komunikácie, dopadu na životné prostredie a život človeka. Tri inštalácie a videofilm ponúkajú tri redefinované prístupy: Trash Coutoure s Noémi Bráz je o upcyklácii a návrate tradičných remeselných techník, ako je tkanie a vypletanie vo forme moderného odevného artefaktu. Body Moody dizajnérky Kateřiny Rydlovej /ČR/, predstavuje oblečenie, ktoré patrí do kategórie design health a pomáha odstrániť bolesť. Projekt študenta ateliéru šperku na VŠVU Viktora Kováča je o virtuálnej a rozšírenej realite v spojení s digitálnym priestorom a remeslom. Projekt vznikol s podporou Mesta Košice a Fondu na podporu umenia.

Sprievodným podujatím budú prezentácia Viktora Kováča, ateliér s návrhárkou Noémi Bráz, na ktorom sa naučíte základy vypletania odevu a vyrobíte si vypletaný kúsok odevu.

Výstava potrvá do 22. 11. 2020.

TLAČOVÁ SPRÁVA

Výstava PLATÓ CREATIVE CLASH - REDEFINITION

/Móda po COVIDE e/

15. 10. – 22. 11. 2020

Výstavný kurátorský projekt Miloslavy Hriadelovej je úvahou o budúcnosti módy a nutnosti prehodnotenia jej vývoja v rámci výrobných procesov, komunikácie, dopadu na životné prostredie a život človeka. Tri inštalácie a videofilm režisérky Soni Vojtekovej, absolventky filmovej fakulty Akadémie Umení v Banskej Bystrici, ponúkajú tri redefinované prístupy:

1. Moody body heating system – Kateřina Rydlová /ČR/

Kateřina Rydlová je produktová a priemyselná dizajnérka so zameraním na design help a design medical. Zaoberá sa integráciou nových technológií a smart materiálov do odevu a predmetov bežnej spotreby, tak aby ich ovládanie bolo jednoduchšie, jasnejšie a komfortnejšie. Moody body heating system je funkčné body, ktoré má vďaka kovovým vláknam vyhrievané plochy v miestach bolesti.

Prototypy mali premiéru na DESIGNBLOKU v Prahe v októbri 2020. A na konečnom produkte sa chce dizajnérka inšpirovať pripomienkami skutočných žien, s ktorými komunikuje na svojej stránke katerinarydlova.com v rubrike: Ako to máš ty?

Cieľom je nájsť rovnováhu medzi inovatívnym, estetickým, funkčným a užívateľsky prívetivým riešením. Prototypy by chcela dokončiť ešte koncom roku a pred výrobou ešte prebehne fáza rozsiahleho testovania na dobrovoľníčkach.

2. Utkané z odpadu – Noémi Bráz /HU/

„Najlepšie inovácie sú niekedy návratom k starej ceste.“

Inštalácia prác letného tvorivého workshopu zameraného na upcykláciu a návrat remeselnej techniky vypletania a ručného tkania.

Noémi Bráz /Budapešť/, absolventka Akadémie umení v Budapešti patrí k novej vlne maďarských návrhárov, korene má na Slovensku a tvorí pod značkou NOEN Design. Jej tvorbu charakterizuje fúzia remesla a novej estetiky. Rada experimentuje s pleteninami, štruktúrami materiálu, siluetami a kontrastnými farbami a jej kolekcie vznikajú v limitovaných edíciách s vysokým podielom ručnej práce. Témou letného workshopu bola upcyklácia technikou tkania a prepletania. Deväť modelov, na ktorých pracovali pod vedením návrhárky stredoškoláčky, vzniklo z odstrižkov a zvyškov látok z jej ateliéru. Inšpiračným zdrojom boli techniky vypletania z etnických odevov Severnej Ameriky, Mongolska a Afriky a ich reinterpretácia v súčasnom odeve.

3. ANONYM – Inštalácia Viktora Kováča, študenta VŠVU

Inštalácia je multimediálny zážitok. Autor skúma fenomén masky ako šperku a jej historické súvislosti. Pracuje s tradíciou textilnej výšivky vo vzťahu k digitalizácii tváre prostredníctvom technológie rozšírenej reality = Face Filtre na Instagrame. Krížikovú výšivku na plátne prirovnáva k pixelom na obrazovke.

V inštalácii môžete vidieť ručne vyšívané tvárové masky a interaktívne QWER odkazy smerujúce na Face Filtre na sociálnej sieti Instagram, ktoré si môžete “obliecť“ prostredníctvom vlastného mobilu. Tieto digitálne filtre priamo odkazujú na vyšívané artefakty, ktoré uvidíte v inštalácii pred sebou. Autor pracuje aj s otázkou osobnej ľudskej identity, ktorá je relativizovaná digitálnymi maskami našej doby. Každý sa stáva každým, a teda nikým. ANONYM.

Kurátorka výstavy: Miloslava Hriadelová - vedie ROVÁS Večernú školu módy, ktorá je neformálnou vzdelávacou platformou, vznikla pri umeleckej akadémii občianskeho združenia ROVÁS z potreby podchytiť študentov gymnázií, alebo iných ako umeleckých škôl, ktorí sa pripravujú na štúdium módneho dizajnu. K spolupráci si prizýva profesionálov z oblasti módy. Miloslava Hriadelová je zároveň aj kurátorkou projektu PLATÓ CREATIVE CLASH – platformy mapujúcej inovatívne prístupy a umelecké presahy v móde.

Projekt vznikol za podpory Mesta Košice, Creative Industry a Fondu na podporu umenia.

Autorka textu: Miloslava Hriadelová

Výstava bude sprístupnená 16. októbra o 10. hodine za prítomnosti Viktora Kováča a výstavou prevedie kurátorka Miloslava Hriadelová. Sprievodným podujatím bude prezentácia Viktora Kováča na tému – Digital craft.

Späť na zoznam článkov